Sang ekonomis punk rock: mengapa pendiri Warped Tour menolak memeras penggemar

(SeaPRwire) –   Di era di mana tiket konser sering kali sebanding dengan biaya cicilan rumah, Kevin Lyman berdiri sebagai anomali yang menantang. Tiga puluh satu tahun setelah mendirikan Vans Warped Tour, sang patriark pop-punk memandang industri musik modern dengan campuran kebingungan dan frustrasi. Dan dia bersemangat bahwa Warped Tour-nya, pada , tetap setia pada nilai-nilainya.

“Harga tiket sudah sangat tidak terkendali,” kata Lyman kepada melalui panggilan , menikmati Sinar Matahari California melalui Zoom saat New York menggigil di bawah musim dingin yang kejam. Banyak yang telah berubah sejak pertama kali ia mengakhiri Warped Tour sebelum memboyongnya kembali selama dua tahun terakhir, kata Lyman, yang telah mengajar selama delapan tahun.

“Saya rasa Anda tidak akan pernah lagi melihat festival tur sebesar Warped Tour [lagi],” kata Lyman kepada tentang kembali ke era kejayaan mallpunk pertengahan ’90-an, ketika tiket hanya berharga $18, seperti yang diceritakan oleh seorang pengguna Reddit setahun yang lalu di .

Pada tahun 1997, Warped Tour membanggakan line-up pop-punk yang mengagumkan: Pennywise, The Descendents, Limp Bizkit, Social Distortion, Mighty Mighty Bosstones, dan Blink-182 semuanya ada di daftar pertunjukan. Poster di Reddit mengatakan mereka “sangat bernostalgia dengan harga-harga ini.” (Tur pertama tidak main-main, dengan Sublime dan No Doubt, di antara lainnya.)

Festival tur nasional tidak lagi layak dilakukan dengan cara yang sama di era 2020-an, mengingat logistik dan biaya yang terlibat, kata Lyman. Sebaliknya, iterasi baru ini berfokus pada akhir pekan tujuan dan ekspansi ke Meksiko dan Kanada. “Saya pikir ini adalah pernyataan bahwa, ‘Hei, kita semua adalah manusia dan kita semua dapat terhubung melalui hal-hal seperti musik dan budaya. Anda tahu, mengerikan tinggal di Southern California saat ini, bagaimana orang-orang diperlakukan dan, Anda tahu, sangat frustasi di tingkat sehari-hari hanya untuk melihat ketidakmanusiaan yang mengambil alih. Dan, Anda tahu, Warped selalu menjadi tempat untuk kemanusiaan.”

Pada tahun 2926, Warped Tour akan menyelenggarakan lima festival dua hari di AS yang kembali ke Washington, D.C., Long Beach, dan Orlando bersamaan dengan peluncuran edisi internasional baru di Montreal. dan Mexico City. Warped Tour telah mengumumkan nama-nama artis satu per satu di , sebagian besar merek baru ditambah artis-artis lama yang bernostalgia seperti Phantom Planet dan The Used. Ini adalah bagian dari gelombang tur nostalgia serupa untuk era ’90-an dan awal 2000-an, seperti festival When We Were Young di Las Vegas dan tur yang merayakan ulang tahun ke-20 album-album emo penting oleh My Chemical Romance, misalnya. Mark Cuban telah berinvestasi di , yang menyelenggarakan “malam emo” bersama-sama menampilkan DJ, cameo mengejutkan, dan dosis nostalgia murah yang besar.

Lyman berpendapat bahwa $150 untuk festival dua hari, termasuk biaya, lebih dari adil di era ini. Lyman mengatakan dia menetapkan harga kembalinya Warped Tour dengan cara ini sehingga penggemar bisa “mendapatkan dosis musik besar mereka selama dua hari di Warped Tour dengan harga yang setara dengan setengah tiket pertunjukan lainnya, Anda tahu, untuk 150 band.” Seperti yang dikatakan Lyman, ini akan menempatkan Warped Tour di bawah bahkan batas terendah harga tiket untuk festival beberapa hari, yang bisa mencapai , meskipun harga meningkat lebih dekat ke hari pertunjukan.

Mereka juga melakukan sebanyak mungkin acara gratis untuk menawarkan penggemar hari yang menyenangkan, dengan mengadakan satu . Lyman mengatakan dia terkejut dengan jumlah kehadiran. “Kami hanya mengatakan Warped Gathering dan 1.500 orang datang, [kami] bahkan tidak tahu apa yang akan terjadi. Dan kami memiliki beberapa band yang tampil.”

Ini mungkin merupakan proposisi radikal dalam ekonomi musik live saat ini, tetapi bagi Lyman, ini adalah masalah keberlanjutan daripada keserakahan. “Semua orang harus bekerja sama. Band-band harus memahami bahwa mereka tidak bisa mengambil bagian terlalu besar dari kue, vendor, untuk dapat membuat harga ini berhasil,” jelas Lyman. Dia mengatakan ini adalah pekerjaan keras, tetapi berkelanjutan. Dia bangga bahwa banyak orang yang masih dia ajak bekerja di festival datang dari bawah, seperti , yang memulai karirnya bekerja di bagian katering di Warped.

Seorang OG kembali ke panggung

Lyman mengakui bahwa era kelebihan industri telah berakhir, atau setidaknya seharusnya begitu. “Tidak semua orang menjadi super kaya, mungkin seperti yang mereka lakukan di era ’90-an, ’80-an, tetapi Anda bisa hidup dengan baik melakukan ini dengan kerja keras dan jujur,” katanya. (Lyman kemudian mengklarifikasi kepada bahwa ini adalah keyakinan pribadinya, dan ini sedikit spekulatif tanpa data yang kuat.)

Filsafat dasar ini berasal dari jalur tak terduga Lyman menuju status mogul musik. Dia tidak pernah bermaksud menjalankan merek festival global; awalnya, dia pikir dia akan “menjalankan kamp musim panas dan kamp remaja seumur hidupnya.” Dalam beberapa hal, dia masih melakukannya. Pengamat sering menggambarkan Warped Tour sebagai “kamp musim panas pop punk punk rock,” deskripsi yang diterima Lyman.

Dia mengatakan dia melihat perannya bukan sebagai promotor tetapi lebih sebagai “kurator budaya.” Keajaiban Warped Tour bukan hanya band-band di panggung—Sublime, NoFX, Pennywise—tetapi apa yang terjadi “di antara panggung.” Itu adalah tempat di mana anak-anak bisa menemukan organisasi nirlaba, ramp skate, dan rasa memiliki. Warped Tour membawa rantai dompet ke seluruh dunia, catatnya dengan bangga.

Rasa komunitas itulah yang menjadi kekuatan pendorong di balik kembalinya Warped Tour. Setelah mengakhiri tur lintas negara pada tahun 2019, Lyman mengatakan merasakan kekosongan dan pengaruh besar datang dari karir mengajarnya. “Saya berbicara dengan murid-murid saya, dan saya [merasa] mereka kekurangan komunitas pasca-pandemi,” dan dia merasa ini adalah waktu yang tepat untuk kembali.

Meskipun ada perubahan, nuansanya tetap sangat Warped. Lyman menggambarkan suasana festival ini secara sederhana sebagai “kebebasan,” mengatakan bahwa dia melihatnya sebagai kerumunan “pemikir” yang mengatur diri mereka sendiri lebih baik dari tim keamanan mana pun. Lyman mengingat akhir pekan besar di Long Beach dengan 80.000 peserta yang hanya mengakibatkan satu penangkapan—seorang penggemar mabuk yang mengambil lirik Ice-T terlalu harfiah dan mulai berteriak pada polisi. Lyman mengatakan dia meminta penggemar itu secara langsung, “tolong jangan katakan sekali lagi,” tetapi dia pikir itu relatif tidak berbahaya, semalam di penjara mabuk. “Warped selalu menjadi tempat untuk kemanusiaan,” amati Lyman, mengatakan itu selalu menjadi komunitas yang mengatur diri sendiri, tidak seperti festival lainnya.

Dipandu oleh filsafat Jepang “Ikigai”—hal lain yang dia ajarkan kepada murid-muridnya, tentang menemukan persimpangan antara apa yang Anda kuasai, apa yang dibutuhkan dunia, dan apa yang bisa Anda bayarkan—Lyman tampak puas. Dia mengatakan dia tidak selalu mengejar margin keuntungan tertinggi; dia mengejar kamp musim panas yang sempurna. Dan dalam industri musik yang sering terasa hancur, harga tiket yang adil mungkin adalah pernyataan punk rock paling penting. “Bertanggung jawab secara finansial adalah kunci,” katanya, tetapi juga penting untuk diingat bahwa sebagian besar pekerjaan yang Anda lakukan setiap hari harus tentang mendukung komunitas Anda.

Warped Tour berarti “kebebasan,” tambahnya. “Anda tahu, itu seperti Anda masuk ke tempat parkir dan semua orang agaknya merasakan kebebasan. Kami tidak memberi tahu mereka jam berapa band-bandnya tampil. Mereka adalah pemikir yang pergi ke Warped Tour. Mereka tahu harus membawa tiga kaleng makanan untuk disumbangkan di gerbang depan untuk bank makanan.” (Lebih dari 25 organisasi nirlaba terlibat dalam kembalinya Warped, dengan Feed the Children membantu mendistribusikan makanan kaleng ke bank makanan lokal.) Lyman mengatakan penggemar tetap terlibat sepanjang tahun. “Sekarang kami mencoba melakukan lebih banyak lagi selama akhir pekan ini selama offseason untuk menjaga komunitas itu tetap bersama.”