(SeaPRwire) – Istri abad pertengahan yang ke-20 sering digambarkan dalam seni populer sehingga kita merasa sudah memahaminya dengan baik; dalam pikiran kita, ia biasanya klise seperti June Cleaver. Namun dalam kehidupan nyata, istri abad pertengahan menghadapi harapan yang menantang. Mungkin ia bekerja di luar rumah selama perang, tetapi lebih sering daripada itu, kehidupan istri mengubah semua itu. Ia seharusnya melahirkan anak dan membesarkannya menjadi orang dewasa yang ceria dan produktif, semua sambil menjaga rumah yang bersih dan makan malam siap pada pukul 18.00. Stres karena semua itu? Barbiturat, Benzos, dan alkohol adalah solusi disfungsional.
Istri abad pertengahan tidak bisa menang, meskipun kita semua tahu tentang wanita yang berhasil bebas dari harapan itu, kadang-kadang dengan biaya besar bagi diri mereka sendiri atau orang-orang di sekitar mereka. Wanita-wanita ini biasanya tidak mendapatkan film yang dibuat tentang mereka. Namun entah bagaimana, seringkali secara ajaib, budaya secara tak sadar memperbaiki beberapa masalahnya. Baik karena kebetulan atau desain tak sadar, 2023 telah menjadi tahun istri film. Dalam , bahkan dan —dua terakhir ini dibuat oleh sutradara laki-laki yang tidak dikenal karena mengeksplorasi pengalaman wanita—istri film telah datang bergegas dari pinggir lapangan dalam segala keagungannya. Ia mungkin bukan karakter utama, tetapi ia tegas tentang menempati ruang dalam kerangka.
Selama bertahun-tahun kita diberitahu oleh pria yang memindahkan uang di Hollywood, bahwa film tentang wanita tidak laku. (Kesuksesan Barbie mungkin telah mengubah pemikiran itu, tetapi kita harus menunggu dan melihat.) Mungkin itulah sebabnya, dalam film yang sebagian besar tentang pria, selalu menyenangkan untuk menemukan wanita yang tegas dan keras kepala menjadi dirinya sendiri. Bayangkan kinerja Reese Witherspoon yang liar tetapi halus sebagai June Carter Cash dalam film James Mangold Walk the Line, atau penampilan luar biasa Aunjanue Ellis-Taylor sebagai Oracene Price, ibu Venus dan Serena Williams, dalam film Reinaldo Marcus Green .
Semua karakter ini berada di samping pria; jika tidak, cerita mereka mungkin tidak akan pernah diceritakan. Tetapi kedekatan seringkali adalah hal yang, untuk lebih baik atau buruk, menempatkan seorang wanita di sorotan, menguji mereka dengan cara yang tidak pernah mereka bayangkan. Bagaimana sutradara laki-laki menangani hal itu banyak memberitahu tentang dirinya; lebih baik bagi pria dan wanita ketika sebuah film memperlakukan keduanya sebagai makhluk yang rumit, saling terhubung dalam eksperimen berisiko yang dikenal sebagai pernikahan. Dalam film The Right Stuff tahun 1983 karya Philip Kaufman yang diadaptasi dari buku Tom Wolfe tentang tahun-tahun awal program luar angkasa AS, istri-istri tujuh astronot Mercury—dimainkan oleh aktor termasuk Pamela Reed, Veronica Cartwright, Mary Jo Deschanel, dan Kathy Baker—dipandang sebagai individu dengan ciri karakter yang berbeda, meskipun mereka hanya pemain pendukung dalam cerita. Kaufman tampaknya mengambil sikap melawan gagasan istri yang digolongkan bersama sebagai pasangan yang tidak berwajah.
Kadang-kadang hal yang dipilih seorang sutradara tidak difokuskan memberitahu kita hal paling penting tentang motivasi mereka. Dalam Maestro (di bioskop 22 November dan di Netflix 20 Desember), Cooper menyutradarai dirinya sendiri dalam , tetapi ia hanya memasukkan sangat sedikit adegan Bernstein mengkonduksi atau menulis. Cooper ingin memberitahu kita hal-hal yang belum kita ketahui tentang Bernstein, sebagai kekasih (baik kepada pria maupun wanita), sebagai ayah yang perhatian, sebagai gaya hidup yang bergejolak. Lebih dari survei tentang seorang pria, Maestro adalah potret pernikahan yang kompleks dan penuh gairah—yang membuat istri Bernstein, aktor Chili-lahir Felicia Montealegre, yang dimainkan Carey Mulligan, menjadi kunci cerita. Mulligan menangkap keanggunan Montealegre, tata kramanya yang elegan, kebanggaannya menjadi istri seorang jenius, seorang pria yang ia cintai dengan sangat kuat. Ia jatuh cinta dengan Bernstein dengan mengetahui bahwa ia, tergantung pada bagaimana Anda ingin memahami masalah hati manusia dan nafsu, baik gay atau biseksual; kemudian, hubungannya menyakiti jalinan pernikahan mereka. Namun ia telah membuat pilihan yang jelas pada awalnya, dan kinerja Mulligan, penuh api dan megah sekaligus, memberi kehidupan pada gagasan yang rumit: membuat pilihan yang tepat dalam hidup tidak selalu melindungi kita dari rasa sakit. Anda sebenarnya tidak bisa tahu apa yang Anda tandatangani dalam pernikahan sampai Anda sudah masuk ke dalamnya.
Gagasan tentang seorang wanita yang diam-diam berdiri di samping suaminya melalui perselingkuhan begitu umum dalam film sehingga kita cenderung menganggapnya sebagai alat cerita. Tetapi dalam kenyataannya, pengalaman-pengalaman ini setiap individu dan berbeda seperti orang-orang nyata yang melewatinya. Dalam Oppenheimer, yang dirilis musim panas ini, Emily Blunt memerankan Kitty Oppenheimer, istri Cillian Murphy sebagai ilmuwan jenius dan pecinta wanita . Dan dalam Ferrari (di bioskop 25 Desember), Penélope Cruz sebagai Laura Ferrari menderita tidak tenang saat suaminya, bos mobil balap Enzo (Adam Driver), membangun kehidupan setengah rahasia dengan wanita lain, Shailene Woodley sebagai Lina Lardi, dan anak mereka.
Baik Laura maupun Kitty memiliki alasan yang baik untuk merasa tidak nyaman, dan dalam beberapa cara mereka mencerminkan kenyataan bahwa istri abad pertengahan sering tetap bersama suami yang buruk untuk alasan praktis. Tetapi kesetiaan pernikahan bisa rumit—demikian pula pada tahun 1940-an dan 1950-an seperti saat ini. Kitty Oppenheimer telah menjalani kehidupan dramatis sebelum bahkan bertemu Oppenheimer: Ia adalah istri ketiga ketika keduanya bertemu, dan ia bergabung dengan Partai Komunis pada tahun 1930-an, afiliasi yang akan menghantuinya. Ia juga ilmuwan sendiri, seorang ahli biologi dan botanik. Perkawinannya dengan Oppenheimer bergejolak—ia minum sedikit terlalu banyak dan, mungkin lebih buruk lagi, berbicara dengan jujur. Film Nolan menunjukkan semua cara Kitty tidak terkendali sebagai istri; keteraturan, setelah semua, adalah kualitas yang diinginkan pada istri abad pertengahan. Tetapi dalam adegan akhir, memberi kesaksian selama sidang keamanan kangguru suaminya di depan Komisi Energi Atom AS, ia membela suaminya, dan dirinya sendiri, dengan dingin dan langsung. Inilah saat ketidakteraturan seorang istri berguna; seorang wanita yang tidak akan dikendalikan atau dianiaya kadang adalah sekutu terbaik seorang pria.
Anda bisa mengatakan hal yang sama tentang Cruz sebagai Laura, yang pada awalnya tampak ingin menghancurkan kehidupan dan bisnis suaminya yang nakal. Tetapi Cruz memberi Laura kombinasi yang rumit dari sifat-sifat—suatu kepraktisan yang dicampur dengan kesetiaan untuk pria yang secara terang-terangan tidak melakukan hal yang benar untuknya. Pada akhirnya, ia melakukan tindakan kemurahan hati yang menyelamatkan perusahaan suaminya, meskipun Anda tidak pernah melihatnya sebagai orang yang mudah dipengaruhi. Dengan menyelamatkan suaminya, ia juga memperlihatkan kekuatannya, menantang setiap harapan tentang bagaimana ia seharusnya bereaksi atau berperilaku. Seorang pria yang membutuhkan penyelamatan tidak sekuat yang ia pikirkan.
Hal itu juga berlaku untuk Elvis Presley, seniman hebat tetapi agak berantakan sebagai pria. Catatan harian Priscilla Presley tahun 1985 yang penuh kasih sayang tetapi jelas Elvis and Me sebelumnya diadaptasi menjadi film TV 1988 yang hampir tidak ada yang ingat. Cerita di mana istri adalah karakter utama selalu kecil kemungkinannya, tetapi dengan (kini di bioskop). Cailee Spaeny pemula yang luar biasa sebagai wanita yang jatuh cinta keras pada raja ketika ia masih remaja (ia berusia 14 tahun, ia 24 tahun), tetapi yang juga tahu kapan waktunya untuk meninggalkan istananya yang terbalik. Film ini melingkupi kita erat dalam mimpi cinta Priscilla, sampai kita hancur seperti dirinya oleh akhirnya yang tak terelakkan.
Sebagai pemusik, Elvis—disini dimainkan oleh Jacob Elordi—adalah salah satu simbol besar modernitas abad pertengahan. Tetapi ideanya tentang apa yang seharusnya menjadi istri sangat konservatif dan kuno, tragedi bagi keduanya. Kita berjalan bersama Priscilla setiap saat, ketika ia melakukan transisi dari pengagum remaja menjadi kekasih yang hati-hati kemudian istri yang keras kepala. Ketika ia berjalan keluar dari pintu itu, lagu “I Will Always Love You” karya Dolly Parton yang diputar di soundtrack.
Artikel ini disediakan oleh penyedia konten pihak ketiga. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) tidak memberikan jaminan atau pernyataan sehubungan dengan hal tersebut.
Sektor: Top Story, Daily News
SeaPRwire menyediakan layanan distribusi siaran pers kepada klien global dalam berbagai bahasa(Hong Kong: AsiaExcite, TIHongKong; Singapore: SingapuraNow, SinchewBusiness, AsiaEase; Thailand: THNewson, ThaiLandLatest; Indonesia: IndonesiaFolk, IndoNewswire; Philippines: EventPH, PHNewLook, PHNotes; Malaysia: BeritaPagi, SEANewswire; Vietnam: VNWindow, PressVN; Arab: DubaiLite, HunaTimes; Taiwan: TaipeiCool, TWZip; Germany: NachMedia, dePresseNow)
Dalam kehidupan nyata, Elvis dilaporkan menyanyikan lagu itu kepada Priscilla di tangga pengadilan tepat setelah perceraian mereka.